mardi 20 juillet 2010

Jason Hackenwerth














© Jason Hackenwerth

Imaginez des oeuvres d'art exposées dans une galerie toutes en ballons! J'ai n'ai plus qu'à aller me "rabiller" avec mes petits chapeaux à la noix! C'est ce qu'on appelle un travail vraiment gonflé! Etre créatif, c'est savoir oser! Oser c'est être gonflé! C'est bien ce qu'est Jason Hackenwerth, un créatif sacrément gonflé (pour ne pas dire culotté)!



lundi 19 juillet 2010

Jung Eun Park






















© Jung Eun Park

Jung Eun Parl est une illustratrice coréenne qui aime tout observer et dessiner. Ses idées, elle les puise dans la vie quotidienne. Son dessin a quelque chose d'ingénu avec la même candeur que celui d'un enfant. Ce qui m'a attirée, c'est ce travail d'écriture avec des fleurs sauvages séchées, qui a la même fraîcheur et délicatesse.



dimanche 18 juillet 2010

Nicolas Queffelec













© Nicolas Queffelec

Des études à Olivier de Serres, puis à l'école des Arts Décoratifs (ESAD) à Strasbourg pour ce qui est de la formation, ensuite deux ans dans l'atelier Malte Martin... bref un sacré parcours! C'est bien beau un un parcours pareil mais moi ce qui me paraît le plus intéressant c'est de rester un peu candide, un peu expérimentateur en faisant du pas n'importe quoi avec n'importe quoi comme ici des lettres faites avec des élastiques et d'autres qui fondent! L'école c'est bien pour apprendre, ensuite on s'en détache pour faire à sa propre sauce.

samedi 17 juillet 2010

Sherrill Kahn













© Sherrill Kahn

Voici le travail d'une hyper multi touche-à-tout en matière de techniques mixtes. Elle enseigne et écrit aussi; quelle énergie! Comme vous pouvez le constater ses surfaces sont infiniment riches de couleurs et matières, tantôt vives, tantôt nuancées. A la rentrée les prépa vont avoir le bonheur et la joie de m'avoir un petit peu plus. Au début ils vont me détester car on fera des exercices (pas d'un rigolo rigolo!) de techniques classiques pour ensuite expérimenter des techniques mixtes et même nouvelles!


vendredi 16 juillet 2010

Heike Gerbig












© Heike Gerbig

Voici encore le travail d'une fée de l'aiguille! J'admire ces gens qui savent coudre et qui ont leur univers propre Si je vous en parle ici, c'est précisément pour cela. En tant que graphistes vous allez devoir créer votre propre univers dans lequel vous puiserez vos propres solutions à des problèmes donnés. Remarquez l'ambiance générale de ce blog où tout est poétique et doux d'ambiance coloré. Ce n'est peut-être pas du graphisme au sens classique du terme mais tout de même ça y ressemble!

jeudi 15 juillet 2010

Magnus Muhr























© Magnus Muhr

Magnus Muhr est un photographe suédois qui met en scène des mouches mortes!!! (Enfin, pas que!) On a envie de dire que ce sont de drôles de natures mortes!!! Une fois n'est pas coutume, j'ajouterai: "Il fallait y penser!"



mercredi 14 juillet 2010

Eine








© Eine

Lé lettre"s" sa prend un "s"! Ah mé! Prenais guard à votre ortograf! C'est pa parsque vouzetts grafistes ou futur graffisst qu'il fo zaper l'ortograff! Oh contrère! Sela fée parti des savoir-faires du métyai. Fêtes comm'moi! Relizais-vous!

Blague à part, Eine n'a pas trop ce problème puisqu'il se contente d'écrire une seule lettre sur les stores de boutiques à Londres et ailleurs. Ce qui me paraît intéressant ce n'est pas qu'il s'adonne aux graffitis comme tant d'autres, mais qu'il utilise la surface ondulée des stores pour dessiner ses lettres comme ça, à main levée.

mardi 13 juillet 2010

José Cruz











© José Cruz

Pour ceux et celles qui ont pris goût aux aplats de couleur en prépa avec moi, voici le travail de José Cruz, un illustrateur de Dallas, (le même que la série!). Il travaille aussi ien pour la presse, l'édition, la pub. Allez voir la série correspondant aux deux illustrations ci-dessous et vous découvrirez comment étape par étape l'image s'est construite avec un détail en plus à chaque fois. Regardez aussi tous ses portraits dont l'interprétation graphique à partir de formes aussi simples que le cercle, carré et triangle est admirable.

http://blog.alphabetsoupblog.com/?p=72

lundi 12 juillet 2010

Lynne Perrella























© Lynne Perrella

Voici pour les amateurs de couleurs et de matières, qui aiment barbouiller! Le travail de Lynne Perrella, artiste collagiste américaine est infiniment riche et varié. Pourtant vous remarquerez qu'elle utilise souvent un même motif de base, (en l'occurrence ici le même portrait) afin de refaire de nouvelles compositions. A toutes fins utiles, elle a publié bon pas bon nombre de livres sur sa technique, ou autres. A la rentrée je vous apporterai "Artists Journals and Sketchbooks" et "al.pha.bet.i.ca". Elle organise aussi des stages aux Etats-Unis ou ailleurs. Elle en organise un du 23 au 30 septembre 2011 en France.


dimanche 11 juillet 2010

Ivan Orin Vrkas

















© Ivan Orin Vrkas et Bojan Kristofic

Voici l'affiche officielle de la "World Industrial Deqsign Day 2010" de l'étudiant croate Ivan Orin Vrkas (alias Ivorin). Les deux premières années il a appris tout ce qu'il a pu en matière de graphisme; il vient de faire une coupure d'un an pour faire un stage et un emploi temporaire de quelques mois, histoire de mieux cerner la profession. Il est encore étudiant mais déjà très pro.
Lisez l'explication concernant ce projet en cliquant sur le deuxième lien ci-dessous.

samedi 10 juillet 2010

Kathleen Eaton










© Kathleen Eaton

Au départ c'est son alter ego, James que j'essayais de contacter pour vous montrer ses girouettes rigolotes et puis par hasard j'ai vu les peintures surréalistes de Kathleen Eaton, présentées sur leur site commun. Ses scènes de ville à la tombée de la nuit me rappellent quelque peu les scènes du célèbre Edward Hopper, en plus lisse. Sa façon d'utiliser la lumière est très personnelle et de toute évidence elle aime l'architecture. L'élément humain est le plus souvent absent contrairement à Hopper. Ce qui me parait intéressant c'est de voir que l'univers créatif des deux Eaton est aux antipodes; ils semblent se rejoindre malgré tout à travers des gammes de couleurs assez proches. Ils font à eux deux une fine équipe et je vous invite à voir aussi bien le travail de l'un aussi bien que celui de l'autre.


vendredi 9 juillet 2010

Andrew Townsend























© Andrew Townsend

Andrew Townsend est D.A. (= directeur artistique) à l'agence de création Un.titled en Angleterre. Spécialisé dans l'édition, il travaille aussi sur des projets perso.(nels) sous le nom de Wig-01 comme le livre "Graphic Poetry" publié par Victionary. Sur son site vous trouverez des projets faits depuis la fin de ses études à l'université de Nottingham Trent en 1999 comme le catalogue de l'école (avec de beaux conseils comme "apprendre en faisant"...), et l'invitation aux J.P.O. ci-dessus. Vous remarquerez l'utilisation de typos on ne peut plus classiques, manipulées avec beaucoup de créativité. Moralité de l'histoire, inutile d'utiliser des typos que je qualifierais de "gadget"!!!

jeudi 8 juillet 2010

Chaz Maviyane-Davies







© Chaz Maviyane-Davies

Chaz Maviyane-Davies s'attaque avec des symboles simples mais forts à toutes sortes de problèmes sociaux, que ce soit l'environnement, la consommation, la santé, la discrimination... et j'en passe. Il se sert du graphisme comme d'une arme oh combien efficace! Natif du Zimbabwe, c'est à Londres qu'il a fait ses études. Aujourd'hui il enseigne le graphisme à la Massachussetts College of Art, à Boston.

mercredi 7 juillet 2010

Trucs et astuces du CV du graphiste

Attention! Ne vous dites pas : "Circulez, il n'y a rien à voir!" Voici en effet quelques conseils judicieux pour ceux et celles d'entre vous qui cherchent ou chercheront tôt ou tard un emploi ou un stage!

mardi 6 juillet 2010

BTS 2010























© Nelly Charbonneaux

Je croise les 13 doigts de ma très vilaine main en espérant que cela portera chance à tous les TS2 (sans exception) demain. Pour ceux qui ne seraient pas au courant, les résultats du BTS c'est le 7. A toutes fins utiles, sachez que les profs ça angoisse presqu'autant et même peut-être plus encore que les élèves! C'est dire combien on se sent tous concernés. Alors à deux mains...; je veux dire à demain.

lundi 5 juillet 2010

L'esperluette










© Font Aid IV

D'abord esperluette se dit "ampersand". Vous savez j'espère ce que c'est?
Ensuite après la tremblement de terre de Haïti qui a eu les conséquences que vous n'ignorez pas, une merveilleuse initiative a été élaborée par tout un tas de graphistes qui ont chacun dessiné un de ces petits signes qui sort du lot et qui crée le lien qui est devenu la "Coming Together Font", vendu $20. au profit des sinistrés dont on ne parle même plus... Un beau travail de collaboration et de solidarité!


Ils étaient près de 400 graphiste à participer à ce beau projet:
Adam Humphries, Aditi Dilip, Adrien Midzic, Afraa Gutub, Al Insan Lashley, Alan Lima Coutinho, Alaric Garnier, Alejandro Cabrera Avila, Alejandro Lo Celso, Alejandro Paul, Alessandro Segalini, Alex Cameron, Alex Coblentz, Alexander Trubin, Alexandre Freitas, Alexey Murashko, Alicia Jabin, Aline Horta, Allison Dominguez, Amanda Postle, Amy Brown, Amy Papaelias, Anderson Maschio, Andrea Emery, Andres Perez, Andrew Boardman, Andrew Jesernig, Andrey Furlan, Andrij Shevchenko, Ann Tripepi, Antonio Gutierrez, Antony Kitson, Anushree Kapoor, Anya Cam, AP303 Estudio Design, Becky Krohe, Beejay, Ben Mitchell, Benjamin K. Shown, Benjamin Varin, Brad McNally, Brad Nelson, Bradley Trinnaman, Brady Baltezore, Brandon Horne, Breck Campbell, Brian J. Bonislawsky, Brian Jaramillo, Brian Jongseong Park, Brian Mueller, Brock French, Bruce Rodgers, Bruno Pugens, Bryan Angelo Lim, Buro Reng, Caitlin Martin-Frost, Calou, Carlos Fabián Camargo Guerrero, Carlos Vidal, Cayo Navarro, Cesar Puertas, Chank Diesel, Charles Williams, Chris Lozos, Chris Trude, Christophe Badani, Christy Lai, Claes Källarsson, Claire Coullon, Claudio Piccinini, Colby Cook, Craig Eliason, Cristina Pegnataro, Curve Doctor, Dan DiSorbo, Dan Liggins, Dan Rubin, Daniel Justi, Daniele Capo, Dav(id Hubner), Dave Bailey, Dave Cohen, David Jonathan Ross, David Sudweeks, David Thometz, Dawn Mercurio, Delve Withrington, Diana van de Blaak, Didier Mazellier, Diederik Corvers, Dino Santos, Dmytro Pobiedash, Donald Beekman, Dries Wiewauters, Duncan Bancroft, Ed Hoskin, Eddy Ymeri, Edineide Oliveira, Eduardo Manso, Eduardo Rodríguez Tunni, Eero Antturi, Eli Castellanos, Elias Bitencourt, Elias Stenalt Werner, Elman Padilla, Emery Miller, Emily Leong, Emily Maher, Enrico Limcaco, Eric Frisino, Eric Stine, Erik Brandt, Espen, Evan Moss, Evangeline Rupert, Fabiane Lima, Fabio Foncati, Fabrizio Schiavi, Farbod Kokabi, Felipe Lekich, Francisco Martin, Frank Riccio, Frans van Bellen, Gary Holmes, Gautam Rao, Gayle Hendricks, Gene Buban, Georg Herold-Wildfellner, George Aytoun, Gerd Wiescher, Giles Edwards, Gist Studio, Glen Barry, Glenn Parsons, Goro Mihok, Grace Engels, Grant Alexander, Grant Hutchinson, Greg Smith, Gunnar Swanson, Gustavo Machado, Hans Nieuwstraten, Harold Lohner, Hilary Salmon, Hillary Fayle, Hrant H Papazian, Hugo Gallipoli, Ian Drolet, Ian Lynam, Ilona Kincses, Isac Corrêa Rodrigues, Ivette Chacon, Ivo Federspiel, Jacques Le Bailly, Jae-hyoung Choi, Jaime Vasquez, James Edmondson, James Grieshaber, James L. Stirling, James Lukens-Gable, James Martin, James Ockelford, James Puckett, Jarbas Gomes, Jarett Knuth, Jason Adam, Jason Robinson, Javier Suzuki, Jay Chu, Jayson Zaleski, Jean Francois Porchez, Jeff Fisher, Jeff Jarvis, Jeffrey Vanlerberghe, Jelmar Geertsma, Jennifer Clarke, Jennifer Rutherford, Jens Kutilek, Jerry Allen Rose, Jess Latham, Jesse Ragan, Jessica Page, Jesvin Yeo Puay Hwa, Jim Ford, Jim Lyles, Jim Rimmer, Jin Ping, Jo De Baerdemaeker, Joachim Muller-Lance, Joanna Abbott Moss, Joe Francis, Joe VanDerBos, Joel Vilas Boas (J85), John Downer, John Flanagan, John Foley, John Langdon, John Lopez, John Lyttle, John Skelton, Johnny Dib, Jonathan Hughes, Jonathan Pierini, Jos Buivenga, Jose Luis Coyotl Mixcoatl, Juan Acosta, Judd Crush, Judith Lee, Julie Johnson, Julie Oakley, Julie Thomas, Juliet Shen, Jumin Lee, Jurgen Weltin, Justin Callahan, Justin Chodzko, Karel Piska, Karen MacKay, Karin Eberhardt, Karin van Soest, Karla Perez, Katie Parry, Katie Snape, Katri Haycock, Katy Brooks, Kelley Garrard, Kelly Redling, Kent Lew, Kevin D’Souza, Kevin J. Boynton, Kevin McDermott, Kim Arispe, Kokin, Kristen Caston, Kristen Hartman, Kristian Möller, Kristians Šics, Kyle Jones, L Bollinger, Lan Huang, Larry Van Dyke, Laura Ricker, Laura Worthington, Laurel Wilson, LeAndrea James, Lijklema Design, Linda McNeil, Lise Barreto, Louie Crumbley, Louis Duchesne, Luke Dorny, Luke Stouffer, Madison Cramer, Måns Björkman, Marc Salinas Claret, Marcus Leis Allion, Marcus Parker, Marcus Sterz, Marie-Anne Verougstraete, Mark Simonson, Martin Majoor, Matheus Barbosa, Mathias Forslund, Matt Desmond, Matt McInerney, Matt Millette, Matthew Jerauld, Max Kisman, Michael Browers, Michael Bundscherer, Michael Cina, Michael Doret, Michael G. Adkins, Michael Hernan, Michael Paul Young, Michael Wallner, Miguel Catopodis, Mikael Engblom, Mike Jarboe, Mike Petschek, Miriam Martincic, Moira Sheehan, Monica Pedrique, Nacho Gallego, Naomi Atkinson, Natanael Gama, Nathanael Ng, Neil Fox, Neil Patel, Neil Summerour, Neil Woodyatt, Ngoc Ngo, Nguyen Pham, Nicholas Curtis, Nicole Hudson, Nicole Sowinski, Nicolien van der Keur, Nina Stössinger, Noah Scalin, Ojasvi Mohanty, Oleg Macujev, Olivia Choi, Ong Fang Zheng, Pata Macedo, Patrick Gallagher, Patrycja Zywert, Paul Hunt, Paul Langman, Pedro Moura, Pedro Paz, Per Ohlsson, PJ Onori, Premm Design Ltd, Rae Kaiser, Rafael Carozzi, Rafael Cordeiro, Rafael Neder, Randy Jones, Ray Larabie, Raymond Forbes, Ressa McCray, Ricardo Esteves, Ricardo Martins, Riccardo Sartori, Richard Kegler, Richard Miller, Rob Keller, Roballo, Rose Coplon, Roy Rub, Rudo van der Velden, Russell McGorman, Ryan Rushing, Ryan Thorpe, Sander Neijnens, Sara Cross, Scott Boms, Scott Fisk, Sergio Jimenez, Shi-Min Chin, Sílvio Gabriel Spannenberg, Soohyen Park, Sorin Bechira, Stanley Friesesk, Stefan Hattenbach, Stefan Kjartansson, Stephen Lay, Steve Harrison, Steve Marsh, Steve Matteson, Steve Mehallo, Steve Zelle, Steven Bonner, Steven Wulf, Stuart Brown, Stuart Ford, Stuart Sandler, Sue Zafarana, Sulekha Rajkumar, Susan Surface, Tanya T Stroh, Taylor Loman, Ted Ullrich, Teja Ideja, Tena Letica, Terrance Weinzierl, Theo França, Thiago Martins, Tiffany Wardle, Tim Whalen, Titus Nemeth, Tom Plate, Tom Rickner, Tomato Košir, Tomi Haaparanta, Travis Kochel, Troy Leinster, Tyler Heron, Type Mafia, Vanessa Robertson, Veronika Burian, Victor Esteves, Victor Zuniga, Viktor Nübel, Viviana G, Wellinton Reis, Wilson Thomas, Wolfgang Homola, Xavier Dupre, Xerxes Irani, Zvika Rosenberg

Et puisqu'on aborde le sujet de l'esperluette, je vous propose un autre site "éphéméride" sympathique tout plein:


dimanche 4 juillet 2010

Robert Bonneville























© Robert Bonneville

Ce sont les initiales RB de Jean Larcher hier qui m'ont donné l'idée (de fil en aguille) de vous montrer en vrac un mini échantillonnage des peintures de Robert Bonneville que Boltanski qualifiait il y a peu et à juste titre non de peintre mais de grand artisan de la peinture. Il était en effet multiple et touche-à-tout. Après avoir vécu un certain temps de sa peinture il intégra la rédaction de Paris-Match en tant que dessinateur reporter. S'il était fier de sa carte de presse qui lui permettait de voir à sa guise toutes les expositions temporaires de Paris et d'ailleurs, il regrettait de ne pas être reconnu lui-même en tant que peintre. C'était mon mari. Il est mort il y a un an. Peut-être qu'un jour je vous montrerai quelques uns de ses travaux en tant qu'illustrateur? Il n'a pas de site ou de blog. Il faudra peut-être qu'un jour je lui en consacre un, ne serait-ce pour lui rendre hommage.

samedi 3 juillet 2010

Jean Larcher












© Jean Larcher

Je me souviens des années 70-80, tous les D.A. se l'arrachaient, je vous parle de ça, c'est vrai c'était il me semble il y a belle lurette. Jean Larcher est calligraphe et typographe. Dois-je préciser un virtuose en la matière? Vous n'aurez malheureusement qu'un tout petit aperçu de son très très grand talent sur son site, mais bon, c'est mieux que rien.
En m'autorisant à mettre ces quelques visuels voici ce qu'il m'a écrit: "... si vous souhaitez utiliser quelques images de mon site, pourquoi pas. Néanmoins je doute que mon travail puisse intéresser encore quelques uns de vos étudiants à l'heure du digital. Je vous laisse juger. Tenez-moi au courant." En dehors du très grand respect que je lui voue, j'ai envie de dire que c'est du grand n'importe quoi. (Cela reste entre nous il va sans dire!) Je n'aime pas être celle qui a toujours raison, mais là, je lui souhaite de tout coeur d'avoir tort! Vos commentaires positifs (j'entends!) seront donc plus que bienvenus, histoire de lui prouver le contraire. D'avance merci!

vendredi 2 juillet 2010

Christopher Marley











© Christopher Marley

A chaque fois que je vais en Floride, j'en profite pour admirer les tableaux de Christopher Marley dans une galerie de Sarasota. Il faut reconnaître que son outil de base (insectes, oursins, fossils, fleurs...) est magnifique. Il compose et présente ses sujets de façon superbe, ce qui contribue à les mettre en valeur. Certes la présentation compte beaucoup ici, mais ce n'est pas le plus important. Une fois de plus la forme, mais aussi la couleur, la matière et la composition contribuent à faire un tout. C'est ça le graphisme!
Allez voir son travail et profitez aussi de vos vacances pour observer la nature: quelle richesse et que de trésors à nos pieds. Maman nature (comme on dit en anglais!) est la plus grande artiste qui soit sur terre! Pendant l'année on court tous sans cesse et on ne prend pas assez le temps de contempler toutes ces merveilles!

jeudi 1 juillet 2010

Des pâtes, des pâtes...






















© Nelly Charbonneaux

... oui, mais des ....(il y en a de toutes les marques dans ma collection annoncée il y a peu!) Un jour je me faisais la réflexion (philosophique?): la recette de la pâte italienne est toujours la même farine, sel et eau, (bon OK parfois des oeufs!). Ce qui fait la différence entre les spaghettis, tagliatelles, macaronis, coquillettes et compagnie ce n'est pas tant la composition des ingrédients que la forme proprement dite de chaque type de pâte! Chacun ayant son nom propre. Comme pour le graphisme la forme est primordiale. Si l'on ne donne pas une forme particulière à la pâte, ce serait immangeable et indigeste! Notre palais perçoit différemment chaque sorte de pâte et l'interprétation qu'il leur donne confère à leur donner un goût différent... et pourtant à la base, c'est exactement la même chose!!! Le fond et la forme sont indissociables.
Mon fils, que l'on pourrait facilement surnommer monsieur Jambon-Coquillette adore les pâtes. C'est bien le fils de sa mère! Alors dès que j'en vois des nouvelles, hop dans le cadis! Je me demande s'il existe des pâtes Philippe Starck?

mercredi 30 juin 2010

Alex Creamer























© Alex Creamer

Il s'appelle Alex Creamer; il est actuellement étudiant en graphisme à l'Université de Central Lancashire en Angleterre et espère terminer en septembre 2010. Ce packaging pour des spaghettis, fait dans le cadre d'un projet scolaire, lui a déjà valu une belle reconnaissance dans la profession et il faut reconnaître que c'est on ne peut plus mérité tant l'idée est séduisante. Alors qu'on ne vienne pas me dire que un book composé au début de projets fait à l'école ne compte pas quand on cherche du travail. Les parutions c'est bien aussi bien sûr, mais parfois elles sont moins intéressantes!

mardi 29 juin 2010

From Keetra






















© From Keetra

Keetra Dean Dixon, de son vrai nom, est une créative new-yorkaise d'une grande sensibilité qui expérimente beaucoup avec la typo. Elle s'est donnée entre autres pour mission de nous souhaiter les meilleures choses qui soient. En somme une bonne pâte!

lundi 28 juin 2010

Fritz Fabert























© Fritz Fabert

Fritz Fabert est photographe et allemand. Vous n'en saurez pas plus car je ne parle pas la langue de Goethe. Néanmoins je souhaitais vous montrer cette série intitulée "Archéologie du Travail" qui rassemble des reliques d'anciens bureaux, hôpitaux et autres lieux de travail. Chaque image est délicatement composée et ordonnée; et en plus ça change des immeubles abandonnés et désaffectés. Ce que l'on considère d'habitude comme de vulgaires détritus devient ici une série d'ensembles esthétiques!

dimanche 27 juin 2010

Tomaz Plahuta












© Tomaz Plahuta

Né en Slovénie, Tomaz Plahuta a eu son diplôme en communication visuelle en 2002 aux Beaux Arts de Ljubijana. Il travail en freelance depuis 2004. Regardez ces couvertures de livres vraiment merveilleuses et si bien et richement composées. On a envie de les avoir entre les mains pour mieux les admirer: de vrais bijoux, tout simplement magnifiques! Il n'y a rien à ajouter!