2,rouge

© 2,rouge

"2,rouge" (c'est leur nom!), se veut "un outil de recherche vers la poésie, l'enchantement, et la gaieté". Il s'agit d'un duo composé de deux anciennes de l'école Boulle qui se sont rencontrées en 1997, Julie Rvers et Caroline Salmon et qui ont décidé un beau jour de conjuguer (à merveille!) leur talents de graphistes et scénographes. C'est dans la boutique "serendipity" que j'ai les ai découverte pour la première fois il y a deux ou trois ans, lorsque la boutique était rue Saint Sulpice à Paris qui est aujourd'hui rue du Cherche-Midi. Autant vous dire que je suis tombée sous le charme de leur univers onirique.

http://www.2virgulerouge.com

http://www.jouretnuitgalerie.com/shop/galerie-plastiques-c-25_66.html

Heather Kocsis

© Heather Kocsis

Jetez un oeil sur le travail en relief de Heather Kocsis, une plasticienne qui a terminé ses études à la fin des années 90 à l'université de Queen à Kingston, dans l'Ontario au Canada. On dirait des patchworks de matériaux et matières superbes. En un mot et pour faire court je dirais tout simplement: "Merveilleux!"

http://www.heatherkocsis.com

Pop Design

© Pop Design

Voici le travail d'un studio de graphisme italien créé en 2005 par deux italiens Sebastiano Ranchetti et Laura Ottina. Ce travail correspond pile poil au travail que j'attendais cette année des prépa pour le sujet des oiseaux. C'est bon à savoir ne serait-ce pour une autre fois! Je découvre par ailleurs que Laura Ottina s'occupe d'un blog que je connais depuis un certain temps dont vous trouverez le lien ci-dessous; il s'agit d'un merveilleux blog sur l'animal dans tous ses états, graphiques ou illustratifs, à voir absolument! Allez voir; vous m'en direz des nouvelles!

www.popdesign.it

http://theanimalarium.blogspot.com

Klari Reis

© Klari Reis

Klari Reis est une artiste plasticienne de San Francisco. Ses plats ronds sont des petits bijoux qui évoquent pour moi des floralies entre autres choses. Bien qu'on a tendance à faire la distinction entre arts appliqués et plastiques; pourquoi les premiers ne puiseraient pas dans les seconds quand c'est approprié?

http://www.klarireis.com

http://klarireis.blogspot.com

Adele Sypestein

© Adele Sypesteyn

Adele Sypesteyn est une artiste de la Nouvelle Orléans. Ses peintures très modernes évoquent le temps passé, comme des vestiges archéologiques fruits de l'érosion, de l'usure du temps. C'est lentement et pas à pas qu'elle élabore ses compositions, par couches successives, de matières, couleurs et motifs spontanés. Magique!

http://www.sypesteynart.com

George Underwood

© George Underwood

Une découverte fortuite dont je me félicite et qui tombe à pic pour le cours de travaux pratiques. George Underwood est peintre et illustrateur, (et aussi anglais!) et ses portraits sont absolument magiques. Ils nous transportent dans d'autres temps et d'autres lieux et je vous conseille d'aller admirer.

http://www.georgeunderwood.com

Nathalie du Pasquier

© Nathalie du Pasquier

Nathalie du Pasquier est née à Bordeaux, et vit à Milan depuis 1979. Elle a travaillé comme "designeuse", membre fondatrice de la célèbre agence Memphis pour et avec qui elle a conçu textiles, tapis, meubles et objets divers jusqu'à ce que le groupe éclate en 1987. Depuis elle se consacre essentiellement à la peinture dont voici quelques exemples. Ses compositions très personnelles et sensibles sont délicates, mais pas du tout dans le sens mièvre du terme. Elle a gardé la force et la fraîcheur qui caractérisait le travail de ses débuts.

http://www.nathaliedupasquier.com

http://www.memphis-milano.it

Tim Fraser Brown

© Tim Fraser Brown

Reconnaissez vous cette peinture? Pourtant elle est célèbre! Tim Frazier Brown l'a reproduite avec des centaines, des milliers de petits échantillons du nuancier "pantone", la référence des graphistes en matière de couleur. Il s'agit bien sûr du "Bar des Folies Bergères" de Manet.

www.timfraserbrown.co.uk

Kathleen Eaton

© Kathleen Eaton

Au départ c'est son alter ego, James que j'essayais de contacter pour vous montrer ses girouettes rigolotes et puis par hasard j'ai vu les peintures surréalistes de Kathleen Eaton, présentées sur leur site commun. Ses scènes de ville à la tombée de la nuit me rappellent quelque peu les scènes du célèbre Edward Hopper, en plus lisse. Sa façon d'utiliser la lumière est très personnelle et de toute évidence elle aime l'architecture. L'élément humain est le plus souvent absent contrairement à Hopper. Ce qui me parait intéressant c'est de voir que l'univers créatif des deux Eaton est aux antipodes; ils semblent se rejoindre malgré tout à travers des gammes de couleurs assez proches. Ils font à eux deux une fine équipe et je vous invite à voir aussi bien le travail de l'un aussi bien que celui de l'autre.

http://www.eatonart.com

Robert Bonneville

© Robert Bonneville

Ce sont les initiales RB de Jean Larcher hier qui m'ont donné l'idée (de fil en aguille) de vous montrer en vrac un mini échantillonnage des peintures de Robert Bonneville que Boltanski qualifiait il y a peu et à juste titre non de peintre mais de grand artisan de la peinture. Il était en effet multiple et touche-à-tout. Après avoir vécu un certain temps de sa peinture il intégra la rédaction de Paris-Match en tant que dessinateur reporter. S'il était fier de sa carte de presse qui lui permettait de voir à sa guise toutes les expositions temporaires de Paris et d'ailleurs, il regrettait de ne pas être reconnu lui-même en tant que peintre. C'était mon mari. Il est mort il y a un an. Peut-être qu'un jour je vous montrerai quelques uns de ses travaux en tant qu'illustrateur? Il n'a pas de site ou de blog. Il faudra peut-être qu'un jour je lui en consacre un, ne serait-ce pour lui rendre hommage.

Mark Khaisman

© Mark Khaisman

Mark Khaisman est d'origine ukrainienne mais il est basé aujourd'hui à Philadelphie. J'ai découvert son travail par hasard avant de le retrouver dans un "Etapes graphiques" récent. Il travaille, j'ai envie de dire plutôt, il peint avec du scotch adhésif marron de déménagement sur du plexiglas! Par touches ou plutôt couches successives il obtient toute une gamme de valeurs qui lui permettent de modeler ses sujets. Il n'y a pas à dire, sa technique est vraiment originale! Je dirais même assez époustouflant! Plus jamais je ne regarderai un rouleau de ce fameux adhésif de la même façon!

http://www.khaismanstudio.com

Carlos Estrada Vega

© Carlos Estrada Vega

Carlos Segura Vega est né à Chihuahua au Mexique. Il vit au Nouveau Mexique. Bref, il est peintre et si j'ai choisi cette oeuvre ce n'est pas pour rien! En effet regardez chaque carré: certains virent sur le rouge, certains sur le bleu. C'est ce qu'on appelle des noirs colorés, ce qui donne à l'ensemble une richesse de tons qui n'existerait pas s'il avait choisi de prendre tout simplement un tube de noir! Vous connaissez l'expression: "Broyer du noir"? C'est un peu: "En voir de toutes les couleurs!"

http://www.artnet.fr/artist/5898/carlos-estrada-vega.html

Eric Daigh

© Eric Daigh

Eric Daigh peint des portraits avec des punaises ou "pushpins" comme le nom du célèbre studio de graphisme à New York... Vous savez, ces punaises américaines qui ressemblent à des chapeaux haut de formes. Ce qui est tout à fait étonnant c'est d'une part qu'il n'utilise que quatre couleurs à savoir le noir, le jaune, le rouge et le bleu (comme les impressions en quadrichromie.) Ce qui m'épate c'est précisément qu'il parvienene grâce à ces quatre couleurs à trouver toutes les teintes de la couleur de la peau et ainsi à modeler les visages qu'il reproduit avec une patience infinie et aussi des milliers de ces fameuses punaises!!! "Punaise", il est vraiment fort! Cliquez sur le lien si vous ne me croyez pas!

http://daigh.com/

Thaneeya Mcardle

© Thaneeya Mcardle

Wow, quel feu d'artifice psycadélique de couleurs!!! Parfois il faut savoir oser! Il n'est pas question de dire "j'aime" ou "j'aime pas"!!! Il est question de faire! De se lancer aussi, de prendre des risques sans trop intellectualiser tout! Amusez-vous avec la couleur, les formes, le dessin, les idées. Sans passion votre travail a toutes les chances de faire "plouf"! Rien n'est plus dangereux que l'ennui.

www.thaneeya.com

Ruth Breckell

© Ruth Breckell

Ruth Breckell est née à Liverpool et a fait ses études à Birmingham et Londres. Elle s'intéresse aux frontières, pertes et à l'idée de résidus et aborde les grand thèmes que sont la mort, la naissance, la séparation, la foi, la nostalgie et la science. On croirait voir au microscope ces mini-micro-trucs que sont les bactéries, molécules, et autres machins d'une beauté merveilleuse.

D'une façon générale, apprenez à regarder le monde, la nature qui nous entoure, et pourquoi pas l'invisible! Les choses les plus extraordinaires et étonnantes sont souvent là devant nos yeux, mais on passe devant sans même les voir! Voilà qui est regrettable.

http://ruthbreckell.net

Carol Marine

© Carol Marine

Carol Marine est peintre et vit à Austin, dans l'état du Texas. Chaque jour depuis le 5 octobre 2006 elle fait une peinture de tout petit format de 15 cm sur 15 qu'elle vend sur ebay. Voici ce qu'on appelle des pochades vite faites mais oh combien efficaces. Vous pouvez aller voir l'ensemble de son travail ainsi qu'une "démo" fort instructive.

http://www.carolmarine.com/

http://carolmarine.blogspot.com/

Christian Faur

© Christian Faur

Son travail est surprenant et son parcours atypique. Comment devient-on artiste plasticien avec une formation de physicien? That is the question!!! Comme quoi, tous les chemins mènent à Rome! Jetez un oeil sur ses tableaux faits avec des crayons de couleurs comme ceux-ci. A toutes fins utiles en anglais "crayons" signifie crayons de couleurs à la cire. Il existe une marque célèbre aux Etats-Unis dont je tairai le nom mais avec lesquels j'ai moi-même fait mes tout premiers gribouillages de bébé!

http://www.christianfaur.com

Portraits du Fayoum

De gauche à droite je vous présente 3 des quelques centaines (ou milliers?) de portraits dits "du Fayoum", de la région en Egypte où on les a retrouvés. On dirait des photos d'un autre temps pas si lointain; mais détrompez-vous, ils datent de l'époque romaine qui se situe entre le Ier et IVème siècle après Jesus-Christ. Découverts en mars 1888 par un archéologue anglais, ils ont été disséminés depuis aux quatre coins du globe.

Le 1er se trouve au musée du Louvre; le 2ème  je ne sais pas où, et le 3ème au J.Paul Getty museum à Malibu en Californie. Amusez-vous à les "googler" pour en voir d'autres. Ils semblent être là pour l'éternité et c'est justement cette présence qui les rend si fascinants.

Jackson Pollock

Ne confondez pas "Jack the Ripper" un tristement célèbre serial killer de la fin du XIXe siècle et "Jack the Dripper", surnom donné au roi de la dégoulinade (1912-1956) !!!!

Si vous ne connaissez pas, il serait temps que vous fassiez connaissance! Après l'avoir googlé, allez voir ce site rigolo! Vous pourrez vous détendre en faisant à votre tour un peu de "drip painting" sans vous salir! Ce n'est peut-être pas du grand art, mais qu'est-ce que ça défoule!!!

http://www.jacksonpollock.org